但正是有了这种种常人难以理解的幸福，以及坎坷和磨难，也让他们在激烈的情感与生活爆发下，创作出一首首不朽的音乐华章。

秦放歌是有经历的人，还曾经死亡过，在死亡后灵魂飘荡在无尽黑暗的那段岁月中，他也曾回顾他曾经普普通通的一生，但最后让他坚持下来没有崩溃的是，不是过往的种种，而是他最钟爱的音乐。

张杰充在他眼里，充其量就是大号的小屁孩一个，秦放歌看他炫耀式的演奏，也不去跟他置气。

在张杰演奏完这首叙事曲后，还夸奖说，“张师兄这首叙事曲弹得真不错，技术对你来说，根本就不成问题，情感上处理得也相当到位。”

张杰还是清楚地认识到他自己的水平，也懂得谦虚一下，“还是太难把握歌德作品中的情感，太丰富深邃。”

秦放歌心说歌德的作品还算好的，起码有这么多大师都弹过，研究分析他作品的也一抓一大把。要像克利斯朵夫，以及另外个世界贝多芬的很多作品，常人弹起来，那真的叫无从下手。

然后，张杰又继续练习，他最钟爱的就是歌德，这会所演奏的曲目是歌德的第二诙谐曲。

是他献给资助他的商人卡纳瓦罗的女儿艾莉婕的，这种情况，在当时的音乐家身上相当常见。那时候，音乐家们的主要收入还是来源于在音乐会上的演奏所获得的报酬，发行曲子收取版权税毕竟是少数。比起在音乐会上演奏，歌德更宁愿在家创作，这收入来源就很成问题，基本也没有什么积蓄，很多时候，得靠别人资助才行，花钱的地方也太多。

除了有钱的商人外，歌德的学生们也常常资助他，他也写了不少的曲子送给他们。最著名的就是歌德的练习曲，可以说是专门给他的学生们量身定做的。

这首诙谐曲充满着喜悦，律动十足，浪漫动人，是很多女孩子都特别喜欢的一首曲子。也将路德作为钢琴诗人的特性展现无疑，其中当然少不了他忧郁敏感的一面，只是持续时间不长，二十多个小节罢了，并不影响整体的美好。

张杰当初弹这首诙谐曲的时候，可是收获了不少掌声和赞美的，还有很多女生的秋波。

他弹完之后，秦放歌惯例似地夸奖了两句，也都很中肯，至于他所欠缺的东西，秦放歌却是一字没讲，这不是他的责任，有西南音乐学院的钢琴系教授们去管他的，他也不想和张杰闹出什么不愉快来。

张杰却转而问他，“你也来弹首歌德的作品？”

秦放歌回答说：“我在歌德的作品上，没有花费太多的功夫，肯定比不上张师兄的，就不献丑了。”

张杰却热情而期盼地说，“没事，来随便弹一首嘛！”

秦放歌就说，“真没怎么练，要不我弹首巴德的赋格，和张师兄一起探讨吧！”

张杰仔细想想，然后也就不多勉强，起身让他来弹。

秦放歌也就再度钢琴前面去，他是真心不想打碎张杰的梦，要他听了他弹歌德的作品后，从此一蹶不振可不太好，毕竟是曾教授的学生。

而复调赋格这些东西，是每个练钢琴的学生都必须掌握的东西，尽管绝大部分人都不愿意主动去弹它们，基本都是被老师逼着去练习的。

张杰在心底想，秦放歌绝对是个怪胎，浪漫主义作品不弹，却去弹这些老掉牙的东西。

可他真听到秦放歌把巴顿的赋格弹出来的时候，却是完完全全地呆住了，这赋格，秦放歌竟然能弹得这么好听，简直是不可思议。

听秦放歌弹钢琴，真的种享受，那种颗粒饱满，流畅自如，层次分明的感觉，让人印象深刻。尤其让他觉得震撼的是，秦放歌能把每个声部，甚至是每个音符，都弹出个子缤纷多样的色彩来。这对演奏者的要求，绝对是最顶级的。

在赋格复调这类的作品上，情感并不是最主要的，主要还是练习之作。可光分清楚声部并层次分明地弹出来，就让很多学钢琴的伤脑筋，更别提像秦放歌这样，演奏出绝对钢琴大师级别的水准来。

这东西，是不能投机取巧的，都是基本功夫的完美体现。

张杰虽然自视甚高，可鉴赏好坏的水平还是有的。

曾在理在从手稿中回过神来，听了秦放歌演奏的赋格，更是给了他相当高的评价。

可惜秦放歌这会不敢把他自己写前奏曲和赋格的事情讲出来，要不然，曾在理和张杰这天晚上绝对会失眠。<!--章节内容结束-->